Hur man skriver en skräckälskatema?

Bör du föreslå både skräck och kärlek i titeln
För att ge läsarna en uppfattning om vilken bok de plockar upp, bör du föreslå både skräck och kärlek i titeln.

Skräck-kärlekshistorier är en unik blandning av både läskiga och romantiska teman. Denna typ av berättelse kombinerar illviljan i skräckhistorier och värmen i kärlekshistorier. Även om de kan vara svåra att skriva, är de en av de mest intressanta typerna av arbete att läsa. Följ den här artikeln för att skriva din egen kombination av dessa litterära klassiker.

Del 1 av 3: samla inspiration

  1. 1
    Använd din omgivning för att inspirera inställningen till din berättelse. Eftersom temat i din berättelse kombinerar kärlek och skräck, besök romantiska områden och läskiga platser som ger dig frossa. När du går runt, ha en anteckningsbok med dig och anteckna korta beskrivningar av landskap för att beskriva din berättelses plats. Senare kan du kombinera dem tillsammans när du börjar skriva.
    • Var kreativ när du beskriver din berättelse. Att smälta ihop olika platser är ingen lätt uppgift, men din fantasi kan hjälpa till att få din fiktiva värld till liv. Tveka inte att lägga till fiktiva platser, även om platserna du besökte inte innehåller dem.
  2. 2
    Använd människors erfarenheter och åsikter. Fråga dem vad de tycker är romantiska och skrämmande, liksom deras tankar om ett perfekt datum. Samla inspiration från deras tankar och minnen för att lägga till idéer till din berättelse. Anteckna så att du inte glömmer.
  3. 3
    Hitta inspiration från dina egna känslor. Överväg vad du vill ha av en partner. Tänk på idealiska personlighetsdrag, som villigheten att vara omtänksam eller förmågan att lyssna väl. Eftersom alla har olika preferenser kan du använda dina egna idéer och andras tankar för att stödja din historia.
  4. 4
    Läs andra romantik- och skräckhistorier. Ta med både bra och dåliga böcker i din läslista, för du kan lära dig vad som ser bäst ut och vad som inte gör det. Hämta inspiration från olika författare. Genom att göra detta lär du dig att använda båda genrerna väl medan du hittar ett sätt att sticka ut.
    • Billiga romantiska berättelser om pocketbok är värda. De berättar vad folk vill ha av en romantik. Var dock försiktig när du läser dessa, eftersom vissa kan förhärliga kränkande relationer.
    • Läs författare som ger stilistiskt inflytande. Om du gillar detaljerad beskrivning, läs från författare som Steinbeck. O'Connor och Faulkner. Läs sedan Hemingway bara för kontrast. Hitta personer som gör det bra och lär dig av dem.
Det är okej att skriva ett slarvigt första utkast
Det är okej att skriva ett slarvigt första utkast, eller skriva en mellanscen först, eller göra vad som fungerar för dig.

Del 2 av 3: Planera din berättelse

  1. 1
    Välj dina huvudpersoner. Skapa en översikt över deras framträdanden och personligheter, samt en historia över deras förflutna och alla större upplevelser som påverkar deras nuvarande liv. För att låta var och en stå ut, ge dem olika särdrag och vanor som uppenbarligen skiljer dem från varandra. Se till att varje karaktär bidrar till handlingen och förhållandet.
    • Ge dina karaktärer unika namn. Även om du bör undvika alltför konstiga eller svåra att uttala, är det bra att ha namn som sticker ut och fångar dina läsares uppmärksamhet. Till exempel skulle ett namn som "Kellen" sticka ut bättre än "Mark".
    • Sätt upp mål för karaktärerna. För att visa läsarna att de har ett syfte med berättelsen, ge dem ett mål som de ska arbeta för att uppnå genom hela boken. För spänning, lägg till en konsekvens av att inte nå det målet.
    • När du räknar ut din historia kan dina karaktärers personligheter skräddarsys efter handlingen.
  2. 2
    Skapa detaljerade personligheter för att få romantiken att fungera. Kärlek drivs av mer än fysisk överklagande - varje karaktär tillför något viktigt till förhållandet. Du kan göra dina karaktärer tilltalande genom att skapa nyanserade personligheter. Planera ut deras styrkor, sårbarheter och historier.
    • Ta dig tid att förstå dina karaktärer. När du skriver en översikt och fyller i deras information, ta med små detaljer som gör att de sticker ut. Även om du kanske inte tar med dem i en berättelse är det viktigt att kunna se dem som unika människor när du skriver så realistiskt som möjligt. Om din entusiasm och kärlek till dem blöder i din berättelse kommer läsarna att kunna känna känslorna och betona med dem.
    • Ett bra sätt att bättre förstå dina karaktärer är att skriva ner deras historier och motiv på ett separat pappersark.
    • Färdigheter bör balanseras mellan tecken. För att ha ett arbetsförhållande måste deras förmågor komplettera varandra. Kanske har mannen karisma och tapperhet medan kvinnan har hjärnorna för att bilda strategier mot skurken. Genom att visa att de behöver varandra kommer läsarna att kunna betona med dem och njuta av deras förhållande.
  3. 3
    Planera din antagonist. För att lägga till spänning i berättelsen, skapa en motsatt kraft som strävar efter att förhindra att karaktärerna når sina mål. Vem eller vad kämpar dessa älskare och varför? Vad tjänar antagonisten av att motverka dina huvudpersoner? Överväg att introducera skräckaspekten genom fienden, använd deras handlingar och planer för att få spänning i romanen. Flera exempel inkluderar:
    • Den homofoba pastorn motiveras av hat mot lesbiska. Han använder sig av övernaturliga krafter för att bekämpa älskarna och tror att de är Guds änglar. I verkligheten är de från helvetet.
    • Hjälten är en häxa, och ett par häxjägare är efter henne. Hjälten vill skydda henne.
    • Efter att ha gått vilse i skogen förföljs två älskare av ett skrämmande odjur.
  4. 4
    Skapa inledande möten. Osäkerhet är en viktig aspekt av skräck. Ge därför dina läsare korta glimtar av antagonisten för att orsaka spänning och mysterium. Först bör dina huvudpersoner inte ha någon aning om vad de står emot. När berättelsen fortsätter, släpp tips och bitar av pusslet. Låt läsarna undra vilket skrämmande monster paret står inför. De första mötena kan omfatta:
    • Hotande meddelanden skrapade på väggarna
    • Stenar kastade genom fönstret med olycksbådande anteckningar
    • En attack från en enorm varelse på natten
    • Konstiga brev och / eller paket i posten
  5. 5
    Undvik att stereotypa dina skurkar som marginaliserade människor. De flesta läsare pekar omedelbart den psykiskt sjuka, funktionshindrade, religiösa minoriteten etc. som skurken. Med din spänning förlorad kommer historien att bli tråkig eftersom dina läsare har räknat ut identiteten på din antagonist. Det skadar också människor som tillhör dessa minoritetsgrupper eftersom det förstärker fördomarna mot dem. Det kommer att främja dem som läsare. Försök istället att casta marginaliserade människor som hjältar eller hjälpsamma mindre karaktärer. Exempel är:
    • Hjälten är en stilig latino man.
    • Den psykiskt sjuka bibliotekarien verkar tillbakadragen och tillbakadragen när han ifrågasätts. Men via e-post delar hon viktig information om övernaturliga händelser i staden.
    • Den livliga homosexuella mannen leder dem till ett säkert hus och ger skydd medan de tar reda på vad de ska göra nästa.
  6. 6
    Överväg att lämna en röd sill eller två. Det är en litterär anordning som används för att vilseleda läsarna och få dem att göra fel antaganden medan de distraheras från sanningen. För att skapa mer mysterium och bygga upp till din berättelses klimax, sätt upp uppenbara misstänkta så att läsarna anklagar fel person för att vara fienden. Den riktiga antagonisten kommer att arbeta bakom kulisserna mot huvudpersonerna, redo att slutföra sitt mål.
    • Till exempel kan en av dina karaktärer starkt uttrycka hans homofoba åsikter, vilket resulterar i att läsarna tror att han är hotet. Men han kunde visa sig vara en feg medan den tysta pastorn är den verkliga fienden.
    Eftersom temat i din berättelse kombinerar kärlek
    Eftersom temat i din berättelse kombinerar kärlek och skräck, besök romantiska områden och läskiga platser som ger dig frossa.
  7. 7
    Skissera din allmänna plot innan du börjar utarbeta. Genom att skapa en stabil struktur som innehåller huvudpunkterna kommer du att ha en solid känsla av vart din plot går när du skriver. Ge dig själv en allmän känsla av början, den stigande handlingen, klimaxet och upplösningen. Var noga med att spänningen växer genom hela handlingen tills den äntligen når den punkt där plotvridningen inträffar eller alla mysterier förklaras.
    • För att släppa lämpliga tips är det viktigt att förstå fienden och deras rörelser när deras plan fortskrider.

Del 3 av 3: skriva berättelsen

  1. 1
    Planera en fängslande början. En stark början fångar läsarens intresse och hjälper dem att bry sig om karaktärerna i handlingen. Det etablerar den fiktiva världen och människorna i den och bildar bilder i läsarnas huvuden så att de dras in i boken. Det är dock viktigt att du skriver en krok som fångar uppmärksamhet. Utan en tvingande inledningsrad har läsarna inte tålamod att läsa igenom informationssidor. För att se till att de fortsätter läsa, se till att du fångar deras fokus genom att inkludera en unik, ovanlig linje.
    • Att skriva en solid början kan vara svårt. Det är okej att skriva ett slarvigt första utkast, eller skriva en mellanscen först, eller göra vad som fungerar för dig. Följ din inspiration. Du kan alltid förfina senare.
    • Din första mening är din krok. Brainstorma några olika uppmärksammande första meningar och förvara dem i din anteckningsbok.
  2. 2
    Behåll dina läsares intresse. När du väl har tagit deras uppmärksamhet med din öppningsrad är det ditt jobb att se till att de fortsätter att läsa. Presentera intressanta scener i berättelsen, samt lite action för att hålla dem på kanten av sina platser. Inte alla läsare kommer att ha tålamod att vänta tills handlingen blir fängslande. Därför är det bäst att fortsätta förse dem med intressant dialog, unika beskrivningar och övertygande händelser. Här är några sätt att få en läsare att känna sig investerad:
    • Visa vad som motiverar karaktärerna. Varför spelar det någon roll för dem?
    • Balansera långsamma och snabba delar. Låt det inte stanna långsamt för länge. Efter en intensiv scen, ge läsarna lite utrymme att andas.
    • Upp- och nedgångar. Låt karaktärerna vara lyckliga ibland och skrämda / ledsna / upprörda andra gånger.
    • Skriv vad som intresserar dig. Om du tycker att en scen är tråkig kommer troligen läsarna också att tro det. Klipp ut den eller förkorta den och sammanfatta den.
  3. 3
    Inkludera dialog. Långa, oändliga stycken är en avstängning för många läsare. Inte alla läsare kommer att ha tålamod att sortera genom gigantiska bitar av information. Försök att göra dialog till din berättelse, snarare än att förlita dig för mycket på berättelse.
    • Visa karaktärers personligheter genom hur de pratar. Till exempel kanske en mer självsäker karaktär inte är rädd för att vara pratsam, medan en tystare kanske pratar mindre.
    • Bryt upp ett stycke om det ser ut som det blir för långt.
  4. 4
    Börja överväga titlar. För att ge läsarna en uppfattning om vilken bok de plockar upp, bör du föreslå både skräck och kärlek i titeln. För skräckaspekten, överväga de läskiga motiven i din berättelse, liksom vilken typ av tips du släpper. Det kan ta en stund att välja en titel så att du kan ägna en anteckningsbokssida till slumpmässiga idéer.
    • Kombinera element av värme och rädsla. A Little Love Story låter inte som skräck medan The Destroyer inte föreslår kärlek. Nightmare at Rose Lane är ett exempel som använder båda.
    • Inse att bokjackan kommer att vara där för att hjälpa till med att göra jobbet. Titeln kan vara en stark krok, vilket kommer att leda läsarna att titta på baksidan för sammanfattningen.
    • Många författare använder arbetstitlar tills de tänker på en bra. Du kan spara ditt dokument som "Romance Persecution Story" eller "Love Horror Story.docx."
    Eller skriv en särskilt väl utformad scen
    Tänk kanske på en ny twist, eller skriv en särskilt väl utformad scen, men vad du vill skriva, det är vad du ska skriva.
  5. 5
    Hitta en alfa-läsare för att läsa och prata om din berättelse. En alfa-läsare är en betrodd person som läser varje kapitel när du avslutar det. De kan ge förslag för att förbättra din berättelse och uppmuntra dig att fortsätta skriva. Deras jobb är att främst ge stöd och ge dig motivation att skriva när du släpar. Det är bäst att välja en betrodd familjemedlem eller en vän som din alfa-läsare.
  6. 6
    Hitta en redaktör för att redigera dina utkast. Hitta en tålmodig familjemedlem eller vän som kommer att riva din bit och hjälpa dig att stärka den. De kan hitta dina tomthål, peka på grammatiska fel eller skrivfel och ge dig tips om hur du fixar dilemman. Acceptera deras kritik och förstå att - oavsett hur hård det kan tyckas - det kommer att förbättra din historia på lång sikt. Även om du kanske inte vill ändra delar av ditt skrivande är det nödvändigt att vara flexibel för att se till att läsarna kommer att njuta av ditt arbete.
    • Var beredd att hantera kritik. En bra kritiker kommer inte bara att hitta grammatiska fel utan pekar också på stora plothål och problem. Se till att du kan lyssna på kritik utan att ta det personligt.
    • Förvänta dig att skriva om din berättelse en eller två gånger. Förstå att ditt hårda arbete så småningom kommer att byggas upp till en stor belöning. Även professionella författare måste göra detta några gånger innan de äntligen får det rätt.
  7. 7
    Var tålmodig med ditt arbete. Förstå att skriva en berättelse tar tid, och de första utkasten kanske inte också är de bästa. Ibland kan du möta författarblock eller förlora motivationen att skriva. Du kanske inte alltid älskar din historia och ibland kan du överväga att ge upp. Ju hårdare du arbetar med att skriva, desto bättre blir du. Inse att de största belöningarna ofta är svårast att uppnå.
    • Ge dig själv raster. Om du tycker att du har svårt att skriva kan du behöva ta lite ledig tid. Det är bäst att komma tillbaka med ett tydligt sinne och nytt perspektiv.

Tips

  • Var speciell. Det är en bra idé att vara valt om ditt språk och dina idéer.

Varningar

  • Gå inte överbord på stilistiska enheter i ett stycke.

Frågor och svar

  • Är en tjej på väg till en pojke en bra idé?
    Det beror på hur du skriver det. Varje idé kan vara bra om du drar ut den bra. Om du gillar det du skriver och har en bra uppfattning om hur du vill att saker ska hända, borde det vara bra. Det är inget fel med din idé själv, och det kan göra en härlig historia.
  • Är en vampyr kärlekshistoria en bra idé?
    Självklart! Det har gjorts otaliga gånger tidigare, men så har de flesta andra idéer existerat. Tänk kanske på en ny twist, eller skriv en särskilt väl utformad scen, men vad du vill skriva, det är vad du ska skriva.

Ansvarsfriskrivning Innehållet i denna artikel är inte avsedd att ersätta professionell medicinsk rådgivning, undersökning, diagnos eller behandling. Du bör alltid kontakta din läkare eller annan kvalificerad vårdpersonal innan du börjar, byter eller avbryter någon form av hälsobehandling.
Relaterade artiklar
  1. Hur man startar en kärlekshistoria?
  2. Hur man skriver en romantisk scen?
  3. Hur man skriver romantisk fiktion?
  4. Hur man skriver en paranormal romantik?
  5. Hur leder jag till en kyssande scen i en bok?
  6. Hur kan man övervinna skuldkänslor?
FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail